音乐是一门想象和联想的艺术。黑格尔说：“最杰出的艺术本领是想象。培养一个人的创造性想象力，是非常有必要的。”在全面提倡素质教育的今天，开发学生的潜能，培养学生的创新精神和创造能力是重中之中。因此在小学音乐的教学中，教师有必要主动地去激发学生的创造性思维，去启动学生的创新意识，去发展学生的创造性思维能力。
     一、抓住音乐想象的主要特点
     （一）音乐的非语义性
     音乐是一种非语义的信息，音乐的这种自由性、模糊性和不确定性特征给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间。“不确定性”的特点，决定着有多少听众就会有多少种不同的感受，对于培养学生的创造能力具有比其他学科较大的优势。
     （二）音乐的情感性
     音乐的情感特征可以极大地激发学生的表现欲望和创造热情，在主动参与中展现它们的个性和创造才能。每个人的表演都是个性化的体现，每个人的听赏都是独特的理解。
     (三)音乐的创造性
     音乐作品在创作完成之后，无论是表演还是欣赏，都包含有艺术家的理解和再创作。
     二、提升学生音乐想象力的途径
     （一）构建音乐情境，激发孩子参与互动
　  教师在导入时，必须及时调动学生的思维积极性，可以用口头语言来描述音乐意境。如教授《秋天的歌》时，教师播放歌曲《小树叶》，并让孩子们边听边想象秋叶随风慢慢飘落的情景。通过这样的感悟训练，让孩子们在音乐中感受大自然的美好。教师再以生动、形象、准确、富有情感的音乐语言把学生带入作品中去，就可以使他们进入角色，领会作者创作时的心境。
     （二）感知、联想、创作，激发儿童想象力的三步骤
     在音乐教学中充分调动学生的想象力就必须调动学生多方面的感官，掌控课堂行进的步骤。例如在《音的长短》教学中，笔者是如下设计的：
     1. 感知。为了加强学生对长短音的听辨能力，我设计了一个“找声音”的游戏活动。我拿出准备好的沙球、三角铁、杯盖、木梳、钥匙等物品，让学生每人摸一件，用摸到的东西随意摆弄发出声音，然后比较发出的声音是长的还是短的。这一环节的设计，大大激发了学生的好奇心，使他们能兴致勃勃地去观察、去寻找、去判断声音的长短。
     2. 联想。我采用引导、启发的方式，让学生回忆打雷的声音，雨滴的声音，打呼噜的声音，咳嗽的声音……这样孩子们平时积累的各种声音就有了用武之地，他们有的模仿自行车铃声、敲门声，还有的模仿下大雨、刮大风、妈妈切菜的声音等等，课堂气氛非常活跃。学生通过想象、联想，配以体态语言，将自然中的声音进行加工，以此培养了通过生活观察加以想象加工的能力。
     3. 创作。在前两个步骤基础上，我请学生用已学过的do、re、mi、fa、sol五个音，根据声音的长短来表现各种动物。学生们兴奋极了，有的唱着短短的do这个音做兔子跳，有的唱着长长的mi做着老鹰飞，有的唱着短短的re做着小猴子搔首弄姿的样子等等，一个个情绪高昂，乐此不疲，完全陶醉在充满乐趣的想象创作活动中。这一音乐创作活动，不仅培养了学生利用长短不同的音塑造不同的音乐形象的认识能力，更重要的是按照人的认识规律，结合学生对社会生活的认识，有意识地培养了学生的想象力和创造力。
     （三）激发学生的情感共鸣
     音乐教学能净化人的心灵、陶冶人的情感，因此，音乐课必须营造一种情感参与的课堂氛围，才能有助于学生想象力的激发。在音乐课的教学中，我们应尽可能让孩子们感受音乐的无限乐趣，尽可能地让孩子们享受音乐中的无限“美”，让孩子们的心灵在动人的旋律中受到深深的震撼。这样的课堂，才是孩子想象力和创造力迸发的源泉。
     三、教师应对学生的音乐想象过程有效引导
     欣赏本身就是一种艺术，它不只停留在听、看这些形式上，更重要的是要用心去体会、感受、用脑子去思考、想象。可以说没有想象，音乐就没有意义。当然，音乐作品本身具有一定的特质，它需要教师正确地引导学生根据音乐语言所描绘的特点展开想象。只有目的明确地让学生在不同层次中展开想象，层层深入，才能更好地理解作品的内容和意境，使得作品在学生的心中变得羽翼丰满、栩栩如生。
     在音乐这个“自由王国”中，应该让每个学生都能主动参与，尽情表现，自由想象，积极创作，享受音乐带给人无限想象力的愉悦。