教育是国之大计，习近平总书记出席全国教育大会并发表重要讲话，就加快推进教育现代化、建设教育强国、办好人民满意的教育作出了全方位部署，提出着重培养创新型、复合型、应用型人才。纵观我们的音乐教育，新一轮课改对音乐课程提出了新的要求，即更加重视学生创新思维的培养，更加倡导研究型和创新型的学习方式。在音乐课程中培养学生的创新思维，将成为音乐教育工作今后的努力方向。笔者结合自己的教学工作经验，认为可以从以下几个方面入手。

一、创设人文音乐课堂情境

所谓的人文音乐课堂，就是将多元化的音乐元素引进音乐课堂，例如：将生活中的音乐、音乐文化、音乐故事以及人文音乐的思想和精神融入到音乐教学中，对学生展现人文音乐的魅力，以此弥补传统音乐教学中的不足。

1.创设情境，激发学生的学习兴趣

兴趣一直是学生最好的老师，苏联教育家赞可夫说过：“教学中一旦触及学习的情感意志领域，触及学生的精神需要，就能发挥高度有效的作用。”心理学研究成果也表明，学习者的学习效果与学习兴趣有着直接的关系，在学习同一科目时，对该科目兴趣浓厚的学习者比兴趣缺乏的学习者的学习程度要更高，学习效果要更好，学习的收获要更多。因此，在音乐教学中，要注重对学生兴趣的培养。

音乐是一门听觉、美学与情感结合在一起的艺术，教师在音乐教学中可以利用多媒体等技术创设情境（如讲故事、表演、播放录像及图片等），充分调动学生的视觉、听觉和感觉等多种感官，激发学生对音乐学习的好奇心和探究欲望，从而提高音乐课堂的开放性和趣味性。

如在教授《草原赞歌》这首歌曲时，教师可以选取与歌曲相关的内容制作成幻灯片，介绍这首歌曲的背景及蒙古人民能歌善舞、粗犷、豪放、热情的性格特点，让学生结合画面来感受音乐，给学生强烈的音乐氛围。这样，学生仿佛看到了这首歌曲所描绘的草原上紧张欢快、热情奔放的场面，跟着音乐的节奏一起做骑马甩鞭的动作到草原上驰骋，也就能真正喜欢音乐，进入音乐，欣赏音乐，投入到音乐教学中来。

2.设疑启思，唤起学生的学习欲望
 

疑是思之源，思是智之本。问题是学习的载体，也是研究性学习的起点和开端。在音乐课堂教学中，我们要让学生处于问题情境之中，激发学生去发现问题、思考问题并最终解决问题；要通过有目的、有意识的引导，巧妙设置音乐问题，鼓励学生质疑，唤起学生的学习欲望。

如在欣赏管乐合奏《祝你快乐》时，先请学生聆听全曲，用长方形、圆形、三角形这三种图形组合表现乐曲的段落结构。然后依次介绍圆号、小号、长号、单簧管、长笛，请学生听一听、认一认它们的音色，接着再听一听乐曲各段落分别是由哪件乐器主奏的，从而使学生产生学习的需要。随后，适当加以引导，让学生们小组讨论，自己作答，开展多内容的探索性学习，这既丰富了学生们的知识与体验，又唤起了他们的学习欲望。

3.回归生活，培养学生创造性思维

音乐是不分国界的，课堂仅仅是学习音乐的一部分，我们的身边处处有音乐。Stomp乐队的表演用具都是日常用品，包括锅铲、扫帚、垃圾桶盖和篮球等，他们甚至还用自己的身体发出声音；华盛顿的一位街头艺人，仅用一模一样的装满水的水杯，就可以演奏出动人的《月亮代表我的心》；江苏南京的交警陈林只用哨子就吹出了《卖报歌》……如何引导学生去发现生活中的音乐，体验生活中的音乐，让音乐课堂走进生活，就成为音乐教师应该思考的问题。
 

引导学生发现生活中的音乐，不仅可以激发学生对音乐的兴趣，更能诱发学生对音乐的想象力，从而激发学生的创造力。爱因斯坦曾指出：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识的源泉。”在日常的音乐教学中，我们除注重音乐知识的教授、音乐技能与技巧的培养以外，更需要重视启发学生的音乐想象力，激活他们的创新思维，引导他们将音乐回归于生活之中。例如，把钥匙穿成串当成“串铃”，用竹筷子敲击桌面当成“鼓”，用玻璃杯装水做成“云锣”或“碰铃”，等等。这样的教学模式不仅能丰富教学内容，提高教学质量，还可以培养学生想象能力、动手能力和创造性思维。

4.交换角色，建立和谐平等的师生关系

美国心理学家罗杰斯说过，成功的教育依赖于一种真诚的相互尊重和信任的师生关系，依赖于一种和谐安全的课堂气氛。传统的教学模式中，教师是知识的唯一传授者和“指挥棒”。而现代教学中，教师更多的是充当学习的指导者、参与者、组织者以及校内外教育资源的开发者。在新的音乐课堂中，教师应该突出学生在音乐教学中的主体地位，营造一个愉快、轻松、互相尊重、理解、平等、宽容的课堂气氛，充分发挥学生和音乐之间的桥梁作用，通过关心学生、与学生交心等方式，使学生保持良好的心理状态和学习状态。
 

二、倡导合作交流和自主探索的学习方式

根据新课标的要求，教师应该增强课堂教学的合作性与自主性，注重培养学生自己发现问题、自己动手解决问题的能力。

1.倡导合作学习

新的音乐课程标准强调，在教学过程中，要以学习者的生活经验和已有的知识背景出发，鼓励学生在充分实践的基础上充分交流，以促进学生对音乐的理解。在教学的过程中，鼓励师生之间的交流与合作，让学生参与到课堂教学之中，促进其认知、情感、态度和技能方面的发展。许多研究者对此提出了很多不同的合作学习方法，并进行了研究。如共同学习——一种合作学习模式，由几个学生构成一个异质的学习小组，一起完成作业，然后集体研究，通过学习者的合作使学生对知识的理解更加丰富和全面。这样不仅增进了学生间的合作精神，还培养了学生的探索精神和独立个性。
 

2.强化自主探索

生活中处处都有音乐，要让学生真正了解音乐、喜爱音乐，就要鼓励学生自主探索，自行发现生活中的音乐美。自主性学习可以唤起学生的好奇心，激励学生努力坚持探索，直至发现问题的答案。自主性学习能够给学生自主分析和处理各种信息、思考解决问题的机会，有助于提高学生独立解决问题的能力。与此同时，在教学实践中，我们可以布置一些需要学生动手操作的作业，例如自己制作一个乐器等。通过这些探究性、综合性和趣味性的活动，让学生在学习音乐知识、了解音乐的同时，感受音乐的生活魅力。

3.重视学生个体差异，实施分层教学

所谓的分层教学，就是以学生个体发展中存在的差异性为前提，在教学过程中，针对不同个性特征与心理倾向、不同知识基础与学习能力的学生来设计不同层次的教学目标，运用不同的方法进行分层教学、分类指导，从而使全体学生都能得到关注，都在原有基础上学有所得，在知识和能力方面都得到充分发展，素质得到全面提高。

例如，教师在设计课堂提问时，要针对学生的不同情况提出问题。对学得好的尖子生可适当提高，对学得普通的学生可逐步升级，对学习困难的学生可适当降级，满足不同层次学生的需要，从而使不同的学生在课堂上得到不同的发展。这样的分层教学，充分尊重了学生的差异性，提高了学生的积极性，开拓了学生的思维。
 

今后的音乐教学应该是开放性思维的教学，让学生用眼去发现音乐，用耳去聆听音乐，用身心去感受音乐，让音乐回归自然，融入生活，将音乐课堂变成“快乐的天堂”。